Kraków Travel

piątek, 18 grudnia 2026, 18:30
sobota, 19 grudnia 2026, 18:30
niedziela, 20 grudnia 2026, 17:00
wtorek, 22 grudnia 2026, 18:30

Opera Krakowska

ul. Lubicz 48

W ciągu sezonu artystycznego Opera Krakowska prezentuje około 200 spektakli, które ogląda...

Teatr w teatrze, opera o wystawieniu opery pokazująca także życie poza sceną – nie zawsze piękne, ale przecież tak bardzo lubimy zaglądać za kulisy... Opera Krakowska zaprasza na Ariadnę na Naxos Richarda Straussa.

A wszystko zaczyna się tak: najbogatszy człowiek w Wiedniu wydaje wspaniałe przyjęcie. Dla gości przygotowano dwa przedstawienia – najpierw zabrzmi opera seria z wielką rolą Primadonny grającej porzuconą przez Tezeusza, rozpaczającą Ariadnę, a potem na scenie zjawi się trupa komediantów, z zalotną Zerbinettą na czele. Wieczór mają zakończyć sztuczne ognie. Nagle Majordomus przynosi wiadomość od gospodarza – pokaz fajerwerków musi odbyć się punktualnie, więc oba spektakle mają być zagrane jednocześnie. Kompozytor jest osłupiały, Primadonna nie kryje oburzenia. Kurtyna jednak idzie w górę, przedstawienie musi trwać – choć według zrewidowanego planu. Zerbinetta wkracza w tragedię Ariadny z mocnym postanowieniem, że ta historia nie skończy się nieszczęśliwie...

Ariadna na Naxos z librettem Hugo von Hoffmanstahla, wystawiona po raz pierwszy (w wersji dwuaktowej) w 1916 roku, to opowieść o sztuce wysokiej skonfrontowanej z popularną komedią, elitarnej kulturze walczącej z masową rozrywką. Przy tym niełatwym temacie i dość zawiłej fabule Strauss stworzył efektowne przedstawienie, w którym roi się od kolorowych niespodzianek: obok nawiązań do mitu o Minotaurze znajdziemy tu wenecki karnawał, arlekinadę i bachanalia w finale. Lekka, jakby kapryśna muzyka nie unika koloraturowych akrobacji (kilkunastominutowa aria Zerbinetty Grossmächtige Prinzessin sięga niebotycznego trzykreślnego „e”!), a przy tym zgrabnie podkreśla różnice między przeplatającymi się na scenie elementami tragedii i farsy. Myśl przewodnia nadaje operze Straussa uniwersalność, a także pewną swobodę inscenizacji – przyjęcie bogatego wiedeńczyka z XVIII wieku może przenieść się w czasy współczesne i do dowolnej stolicy świata, a refleksja o roli i funkcji sztuki w społeczeństwie pozostanie wciąż aktualna.

Czy Ariadna na Naxos, będąca koprodukcją Opery Krakowskiej i Opery w Tel Awiwie, to kolejna odsłona odwiecznego pytania: mieć czy być? Warto podjąć tę grę i przekonać się samemu.

Skomplikowana, łącząca kilka wątków i planów akcja czyni Ariadnę na Naxos jedną z najtrudniejszych do wystawienia oper w historii gatunku. Jak z tym wyzwaniem radzą sobie Ido Ricklin (reżyseria) oraz José Maria Florêncio (kierownictwo muzyczne)? Efekt ich współpracy zobaczymy na deskach Opery Krakowskiej! (Barbara Skowrońska, miesięcznik „Karnet”)

Primadonna/Ariadna | Natalia Rubiś, Hedwig Ritter
Tenor/Bachus | Tomasz Kuk, Rafał Bartmiński
Zerbinetta | Katarzyna Drelich, Hila Fahima
Kompozytor | Monika Korybalska, Ewa Menaszek
Nauczyciel muzyki | Adam Szerszeń
Nauczyciel tańca | Jarosław Bielecki, Adam Sobierajski
Arlekin | Michał Kutnik,
Truffaldino | Sebastian Marszałowicz, Wołodymyr Pańkiw
Scaramuccio | Krzysztof Kozarek, Vasyl Grokholskyi
Brighella | Jarosław Bielecki, Adam Sobierajski
Lokaj | Sebastian Marszałowicz, Wołodymyr Pańkiw
Najada | Zuzanna Caban, Paula Maciołek
Driada | Agnieszka Cząstka-Niezgódka, Ewa Menaszek
Echo | Zuzanna Caban, Paula Maciołek, Iwona Socha
Oficer | Jarosław Bielecki, Adam Sobierajski
Perukarz | Sebastian Marszałowicz, Wołodymyr Pańkiw
Majordomus |

Premiera: 17 października 2025

opera.krakow.pl

operakrakow

+48 12 296 62 60

tickets@opera.krakow.pl

Opera Krakowska

ul. Lubicz 48

W ciągu sezonu artystycznego Opera Krakowska prezentuje około 200 spektakli, które ogląda prawie 70 000 widzów. Ma w swoim repertuarze światową klasykę (Carmen, Tosca, Cyganeria) i spektakle operetkowe (Baron cygański, Zemsta nietoperza), a także przedstawienia baletowe oraz muzyczne dla dzieci. Z Operą Krakowską chętnie współpracują polscy artyści o światowej sławie, tacy jak Małgorzata Walewska, Mariusz Kwiecień, Andrzej Dobber, Wojtek Śmiłek czy Łukasz Borowicz. Popularność operowych spektakli w Krakowie sprawia, że bilety trzeba rezerwować ze sporym wyprzedzeniem. Sezon artystyczny Opery Krakowskiej kończy się mocnym akcentem: prezentacją spektakli i widowisk muzycznych podczas letniego festiwalu w niezwykłej scenerii dziedzińca zamku wawelskiego.

Na scenie Opery Krakowskiej zobaczyć można także goszczące tu spektakle teatralne i koncerty.

Z historii gmachu:
Teatr im. Juliusza Słowackiego nie był jedyną sceną, na której krakowianie mogli podziwiać spektakle muzyczne. W dwudziestoleciu międzywojennym Krakowskie Towarzystwo Operowe otrzymało od miasta budynek dawnej ujeżdżalni koni przy ulicy Rajskiej 12 (gdzie obecnie mieści się Małopolski Ogród Sztuki), w drugiej połowie XX wieku natomiast – oprócz sceny teatru przy placu Świętego Ducha – artyści korzystali także z ciasnych wnętrz Domu Żołnierza przy ulicy Lubicz (gdzie wystawiano operetki). I choć Kraków chlubi się bogatą tradycją związaną z operą (to właśnie tu wydano drukiem pierwsze libretto operowe w tłumaczeniu polskim: Wybawienie Ruggiera z wyspy Alcyny Ferdinanda Saracinellego), samodzielny budynek Opery Krakowskiej stanął obok Domu Żołnierza dopiero w 2008 roku.
Nowoczesna, błyszcząca czerwienią bryła mieści salę główną na ponad 760 miejsc (ze sceną o powierzchni przeszło 400 metrów kwadratowych, 18 zapadniami, dwoma wyciągami kurtynowymi, sceną obrotową i aparaturą do projekcji wideo), przeznaczoną dla blisko 200 osób salę kameralną, salę wystawową i obszerne zaplecze sceniczne. Przylegającą do budynku starą ujeżdżalnię koni (niska budowla z półokrągłym dachem) zaadaptowano na potrzeby instytucji – znajdują się tam szatnia oraz kasy biletowe.

Patrz także: trasa Muzyczny Kraków 2. połowy XX stulecia: dźwięki Starego Miasta