33. Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima
poniedziałek, 26 października 2026 - sobota, 31 października 2026
Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima jest najstarszym w Polsce festiwalem filmowym konfrontującym osiągnięcia studentów szkół filmowych i artystycznych z całego świata oraz dorobek twórców animacji artystycznej – zarówno profesjonalistów, studentów, jak i realizatorów niezależnych. Centralnym, corocznym punktem imprezy są dwa tytułowe konkursy, w ramach których przyznaje się: w rywalizacji studenckiej obejmującej etiudy fabularne i dokumentalne – Złote, Srebrne i Brązowe Dinozaury oraz Specjalnego Złotego Dinozaura dla najlepszej szkoły filmowej festiwalu, zaś w rywalizacji twórców animacji – Złote, Srebrne i Brązowe Jabberwocky i dodatkowo Specjalnego Złotego Jabberwocky’ego dla najlepszej animowanej, studenckiej etiudy festiwalu. Rokrocznie wręczana jest też nagroda Specjalnego Złotego Dinozaura dla wybitnego pedagoga i zarazem czynnego, odnoszącego artystyczne sukcesy twórcy. Od wielu lat, po zakończeniu festiwalu, organizowane są prezentacje filmów nagrodzonych w kraju i za granicą w ramach imprezy Objazdowa Etiuda&Anima.
Od początku istnienia festiwalu główne punkty imprezy otoczone są bogatym programem wydarzeń towarzyszących. W trakcie ostatnich edycji stanowią one przede wszystkim okazję do spotkań ze światowej klasy artystami animacji i z najciekawszymi zjawiskami z tej dziedziny twórczości. W ramach imprez pozakonkursowych widzowie mogą przypomnieć sobie także ciekawe zjawiska filmowe z przeszłości kina, zwłaszcza animacji i dokumentu, a także zapoznać się z nie docierającymi do kin i rzadko tylko dostępnymi na odbywających się w Polsce festiwalach, współczesnymi filmami krótkimi i długometrażowymi filmami animowanymi.
Festiwal śledzi karierę uczestniczących w nim studentów, systematycznie prezentując kolejne osiągnięcia, w tym zwłaszcza pełnometrażowe filmy dawnych uczestników i laureatów. Do najbardziej znanych i cenionych twórców filmów fabularnych, dokumentalnych i animowanych, którzy debiutowali na krakowskiej imprezie w ciągu minionych dekad należą: Saša Gedeon, Bohdan Slama, Roman Vavra, Mark Najbrt, Julia Loktev, Aurel Klimt, Janez Lapajne, Tomáš Barina, Ülo Pikkov, Piotr Szczepański, Bert Gottschalk, Vaclav Švankmajer, Kim Hee-Jung, Denijal Hasanović, Groó Diana, Palfi György, Michal Struss, Leszek Dawid, Marcin Wrona, Bartek Konopka, Jonas Geirnaert, Filip Marczewski, Anna Kazejak, Agnes Kocsis, Agnieszka Smoczyńska, Grzegorz Muskała, Milagros Mumenthaler, Tomasz Jurkiewicz, Thierry Palladino, Rafał Skalski i Viera Čákanyová. Jest wśród nich także Florian Gallenberger, laureat Oscara (2001) za Quiero Ser – film wcześniej prezentowany na 7 MFF Etiuda w 2000 r.
Ciągle ewoluujący Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima w ostatnim okresie otwiera się na twórczość z obszaru nowych mediów i innych dziedzin sztuki. Równocześnie festiwal rozszerza pole swojego oddziaływania poprzez wymianę programową z innymi, zwłaszcza zagranicznymi imprezami filmowymi i prezentację w wielu krajach świata zainicjowanych w ramach programu kulturalnego Polskiej Prezydencji 2011, cykli Polska Szkoła Animacji, jej satelici i kontynuatorzy oraz Polska Szkoła Animacji – następne pokolenia, jak również poprzez przygotowywanie corocznej, wakacyjnej imprezy plenerowej Krakow Summer Animation Days, w niepowtarzalnej architektonicznej oprawie Małego Rynku oraz Wawelu w Krakowie.
(materiały organizatora)
Małopolski Ogród Sztuki
ul. Rajska 12
Małopolski Ogród Sztuki jest regionalnym ośrodkiem kulturalny, administracyjnie i organizacyjnie związanym z Teatrem im. Juliusza Słowackiego w Krakowie. Działalność MOS-u opiera się o ideę syntezy rozmaitych dziedzin sztuki w ramach jednej przestrzeni.
To miejsce otwarte dla twórców poszukujących nowego języka teatralnego i nowych form relacji z publicznością.To najbardziej eksperymentalna przestrzeń Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie. Tutaj widz może zerwać ze swoimi przyzwyczajeniami i spróbować odnaleźć się w sytuacji wymagającej interakcji z twórcami. Artyści, działając na styku wielu sztuk, szukają inspiracji w różnych obszarach artystycznych, ze szczególnym uwzględnieniem muzyki oraz elementów wizualnych. MOS łączy dźwięk, teatr, sztukę instalacji i multimediów. Staje się nie tylko miejscem rozwoju artystów poszukujących nowego języka dla sztuk performatywnych, ale również miejscem działań impresaryjnych oraz współpracy z wieloma krakowskimi inicjatywami kulturalnymi. Wzorem najnowszych trendów światowych Teatr Słowackiego tworzy obiekt otwarty, którego przestrzenie mają być miejscem spotkań młodzieży, dzieci, osób niepełnosprawnych, osób starszych, a także profesjonalistów, twórców i miłośników rozmaitych dziedzin nowoczesnej sztuki.
W Małopolskim Ogrodzie Sztuki silnie obecne są – oprócz teatru – także film, taniec, muzyka i sztuki wizualne. Działa tu sala kinowa, która oferuje 78 miejsc dla widzów spragnionych wysokiej jakości oglądanych filmów. Organizuje autorskie programy filmowe, np. cykl Łukasza Maciejewskiego Przywrócone arcydzieła, przypominający ważne osiągnięcia polskiej kinematografii. Dodatkowo– razem z Kinem pod Baranami – współorganizowane są projekcje pod nazwą BARANY W MOS-ie.
Od 2013 roku w przestrzeni Małopolskiego Ogrodu Sztuki odbywa się także Międzynarodowy Festiwal Tańca Współczesnego KROKI. Co roku wśród zaproszonych gości znajdują się czołowe grupy taneczne z całego świata. MOS staje się również ważnym ośrodkiem muzycznym. W 2017 roku współpracę z Teatrem rozpoczął Artur Rojek, który został kuratorem muzycznego cyklu Something Must Break (prezentującego koncerty niezwykłych, a często mniej znanych w Polsce muzyków).
Przestrzeń Małopolskiego Ogrodu Sztuki sprzyja także organizowaniu wystaw sztuk wizualnych. W nowoczesnych przestrzeniach budynku – wielokrotnie nagradzanego jako wyjątkowa realizacja nowoczesnej architektury – prezentowane są m.in. dokonania najlepszych polskich architektów.
Małopolski Ogród Sztuki jest jednym z obiektów na trasie spaceru Śladami kin. Zanim jesienią 2012 roku według projektu pracowni Ingarden & Ewý Architekci wyrósł Małopolski Ogród Sztuki, bywały tu: szkoła jazdy konnej, wrotkowisko, rozmaite teatry, opera i operetka oraz bodaj najdłużej pracownie scenotechniczne Teatru im. Juliusza Słowackiego. Oczywiście wyświetlano tu także filmy. Już w roku 1909 powstało tu kino Kosmos. 15 października 1912 roku Związek Niewiast Katolickich uruchomił kino Excelsior, którego działalność po paru dniach zakończył pożar, trawiąc kabinę projekcyjną, dach i część wnętrz. Po odbudowie przez chwilę działały jeszcze kina Corso i Bajka. Kinowy epizod zakończył się nie później niż w 1916 roku, by odrodzić się po ponad wieku. Od 3 lutego 2017 roku działa tu czwarta sala Kina Pod Baranami (78 miejsc).
Polecamy
Piątki przy planszy w Rybnej
wtorek, 3 marca 2026 - wtorek, 29 grudnia 2026
Święta Barbaro, módl się za nami. Patronka górników w kolekcji Fernando de Mello Mendesa oraz jego kontynuatorów
poniedziałek, 11 maja 2026 - środa, 30 grudnia 2026
Summer Music Festival Wieliczka
sobota, 20 czerwca 2026, 19:00 - sobota, 26 września 2026
Kino na tarasie. Antykwariat filmowy, czyli dyskretny urok klasyki
piątek, 14 sierpnia 2026, 21:00 - poniedziałek, 14 września 2026








